Les Géants au combat
Les images ont l'air réelles, mais en s'approchant, on découvre qu'il s'agit de figurines. Qu'est-ce qu'une figurine d'action ?
La dernière génération de figurines s'appelle les figurines d'action. Ils recréent une multitude de personnages et de types, mais si nous les classons par taille, ce sont ceux qui appartiennent à l'échelle 1/6 qui ont atteint un niveau de détail qui les place parmi les plus prisés des fans et des collectionneurs. Ces figurines mesurent 30 cm, ce qui représente une taille moyenne de 1,80 m.
Beaucoup d'entre nous se souviennent des Madelman ou des Action Man qu'ils avaient lorsqu'ils étaient enfants. Comment passent-ils du statut de jouets d'enfants à celui d'objets de collection ?
Au cours des vingt dernières années, ceux d'entre nous qui étions enfants dans les années 70 ont vu deux grandes passions qui avaient marqué leur enfance et leur jeunesse se rejoindre : jouer avec des figurines et construire des maquettes (modélisme). De cette union résulte une figurine hyperréaliste : la figurine d'action, qui tente de reproduire la réalité à sa taille.
Avec beaucoup plus de points d'articulation, la figurine peut naturellement adopter presque toutes les poses, ses parties les plus visibles (tête et mains) ont des caractéristiques si réalistes qu'elles ressemblent davantage à celles d'une sculpture de musée en cire. Certaines peuvent même bouger les yeux, avoir des cheveux, bouger les doigts, etc. Cela permet d'apporter de la perfection, du détail et de la rigueur historique dans les vêtements (chemises avec boutonnière et bouton), dans les accessoires (charger un pistolet, insérer et retirer le chargeur dans lequel la première balle est visible, etc.) et dans les matériaux qui les composent (le même pistolet peut être en métal avec des poignées en bois).
Les accessoires et compléments des personnages sont délicats, car la taille permet de multiplier les moindres détails. Pour cette raison et en raison de son prix, nous signalons qu'il ne s'agit pas d'un article destiné aux enfants. Le public cible des figurines, c'est tout simplement les enfants du passé (qui ont maintenant entre 40 et 50 ans) qui n'ont plus autant de temps qu'avant. Lorsque nous sortons une figurine de sa boîte, sa finition est excellente et n'a pas besoin d'être retouchée pour être placée directement dans la vitrine. Par contre, il est possible de consacrer un peu de notre temps à la personnalisation, ce qui permet d'obtenir de meilleurs résultats, avec une figurine encore plus belle pour notre collection.
Et si nous voulons redécouvrir ce monde, quelles sont les possibilités qui s'offrent à nous aujourd'hui ?
L'éventail des possibilités est énorme. Nous avons des figurines de toutes les époques : antique, médiévale, napoléonienne, guerre de Sécession, guerres mondiales, Viêt Nam, contemporaine, etc. Avec une grande variété de thèmes : samouraïs, gladiateurs, monstres, célébrités, superhéros, femmes fortes, etc. Les marques se distinguent souvent par leur spécialisation.
Les plus notables sont ceux de la Seconde Guerre mondiale, et les figurines allemandes sont en tête (en nombre et en variété).
En général, la figurine représente une personne qui a existé ou qui existe réellement. Il a un nom, un prénom et une histoire vraie qui l'accompagne.
Nous pouvons nous retrouver à plusieurs reprises avec le même personnage qui a vécu différents scénarios, équipé de ce qu'il portait à l'époque (dans le désert, dans les montagnes, en été ou en hiver, avec des vêtements neufs ou usés, etc.) À la recherche de la perfection, ce même personnage évolue aussi, et sa dernière version est toujours la plus réelle.
Quelles sont les similitudes avec la reconstitution que l'on peut trouver en airsoft ?
Les similitudes sont nombreuses, principalement parce qu'il s'agit de jeux d'aventure qui ont atteint un degré de perfection que nous n'aurions jamais pu imaginer. Dans les deux cas, ce sont des enfants adultes qui ne veulent pas perdre ce fil qui les relie à leur enfance et dont ils gardent jalousement le souvenir avec affection. Les enfants qui jouaient aux Action Man collectionnent aujourd'hui ces figurines. Les enfants qui jouaient avec des pistolets jouent aujourd'hui à l'Airsoft. Aujourd'hui, l'abondance de matériel tente de compenser le manque de fantaisie, mais en fin de compte, c'est le jeu qui est le plus important.
Mais nous sommes ici pour vous découvrir et pour vous connaître un peu mieux, alors dites-nous : qui est Oscar Aguado ?
Je suis diplômé des Beaux-Arts, spécialisé en design, et fort de 56 ans d'expérience, j'ai toujours eu envie de représenter des mondes imaginaires remplis d'aventures, de batailles et d'exploits. Mon métier de designer m'a amené à créer constamment des modèles fictifs, des prototypes et des maquettes.
Ma passion pour l'histoire m'a permis d'appliquer facilement cette compétence pour recréer des décors précis, en particulier dans le contexte de la Seconde Guerre mondiale.
Comment avez-vous commencé à vous intéresser aux figurines ?
À l'âge de 33 ans, j'ai fait ma première acquisition : Hans Leiter, figurine représentant un sous-officier allemand de l'opération Barbarossa. J'ai toujours voulu avoir ce mannequin en bois que les artistes utilisent pour étudier les postures et les proportions, alors quand j'ai vu cette figurine bien faite et ses possibilités posturales, je n'ai pas hésité à l'acheter. Après Hans, ses amis ont suivi. Et ses ennemis par la suite.
On est juste abasourdis par tout ce que vous avez. Vous avez peut-être perdu le compte, mais est-ce que vous pouvez nous détailler votre collection ?
Depuis vingt-trois ans, ma collection s'agrandit de jour en jour, mais la plupart des 139 figurines de la collection sont de la même marque : Dragon.
Le matériel annexe est également important : canons, véhicules, constructions, animaux, etc. Ces accessoires sont encore plus chers et ils prennent encore plus de place.
Comment avez-vous commencé à vous intéresser aux figurines ?
À l'âge de 33 ans, j'ai fait ma première acquisition : Hans Leiter, figurine représentant un sous-officier allemand de l'opération Barbarossa. J'ai toujours voulu avoir ce mannequin en bois que les artistes utilisent pour étudier les postures et les proportions, alors quand j'ai vu cette figurine bien faite et ses possibilités posturales, je n'ai pas hésité à l'acheter. Après Hans, ses amis ont suivi. Et ses ennemis par la suite.
On est juste abasourdis par tout ce que vous avez. Vous avez peut-être perdu le compte, mais est-ce que vous pouvez nous détailler votre collection ?
Depuis vingt-trois ans, ma collection s'agrandit de jour en jour, mais la plupart des 139 figurines de la collection sont de la même marque : Dragon.
Le matériel annexe est également important : canons, véhicules, constructions, animaux, etc. Ces accessoires sont encore plus chers et ils prennent encore plus de place.
Aujourd'hui, et nous en sommes ravis, vous publiez un livre. Comment l'idée vous est-elle venue ?
Sector 6 est un livre qui émerge de l'imagination dans le cadre d'un jeu. En photographiant Hans dans différentes poses et sous différents angles, j'ai toujours eu l'impression d'adopter le rôle d'un reporter de guerre. Le succès a été tel que ces photos ont été confondues avec les vraies.
À partir des photos individuelles, j'ai créé une histoire, un roman-photo, dans lequel je devais créer un scénario artistique et technique. Je pensais que ça allait être une suite de bandes dessinées. L'idée du livre est née comme un moyen de rassembler toute cette variété d'histoires.
Mais un changement s'imposait pour rendre la publication plus attrayante et plus variée. L'inspiration est venue des magazines de propagande de la Seconde Guerre mondiale, et plus particulièrement de Signal, l'une des sources à partir desquelles j'ai étudié les photos que j'allais utiliser pour mon propre travail.
C'était décidé : les figurines auraient leur propre magazine de propagande, dans lequel la Seconde Guerre mondiale serait réécrite d'un point de vue nouveau. Ils allaient devenir les protagonistes et ceux qui raconteraient leur propre histoire, en accordant une importance particulière au graphisme.
Comment l'avez-vous créé ?
Sector 6 occupe une place centrale en tant qu'élément spécial indépendant et étendu (un roman-photo), entouré d'autres éléments, articles et aventures couvrant toutes sortes de sujets. Des informations vraies ou fabriquées (ou un mélange des deux), racontées sur un ton de propagande qui, pour nous, est très déplacé, mais que les figurines prennent très au sérieux. Ce décalage fait que tous les thèmes sont traités avec un humour ironique et surréaliste.
En tant que livre qui tente d'être un bon magazine de propagande, Sector 6 inclut la conception de publicités commerciales pour les mêmes produits que ceux qui utilisent les figures. Une autre section est consacrée à la modélisation (BricoSector) qui peut nous aider dans nos propres créations.
Si on revient maintenant à la genèse de ce projet : qu'est-ce qui vous a poussé à le faire ?
Après de nombreuses années de travail, j'ai été frappé par la crise et j'ai rejoint les rangs des chômeurs.
Comme j'avais bien avancé sur ce livre durant mon temps libre, j'ai décidé de le terminer afin de l'éditer, de le distribuer et de le vendre.
Tout cela à mon compte, car c'est moi qui ai réalisé l'ensemble du livre : textes, scénarios, mise en page, design, photos (et ce qu'elles contiennent), etc. Cette décision a été prise en sachant qu'il s'agirait d'un produit original, exclusif et de qualité.
On sait que certaines personnes ont pu avoir du mal à bien comprendre l'humour et le contexte de ce livre. Quels sont les autres problèmes que vous avez rencontrés ?
Tout le monde n'est pas prêt à lire ce livre, car ils risquent de ne pas s'identifier à l'esprit du jeu, d'être désorientés et de prendre la fiction pour la réalité. Sector 6 est fantaisiste et décomplexé, mais il est vrai qu'au fond, il critique une réalité : la propagande elle-même. Celle d'hier et celle d'aujourd'hui.
Avant de nous quitter, comment peut-on se procurer ce livre ?
Sur le site web : www.sector6.es. Vous pouvez retrouver toutes les informations sur le livre et bien plus encore !
Merci beaucoup, Oscar, nous avons hâte de suivre votre travail, en attendant de vous retrouver ici bientôt !